[아트스펙트럼] 현대인의 치유 언어 ‘네오클래식’

대중 감성과 명상 깊이 동시에 담아…“상업적” 논쟁 있지만 영화·광고 음악으로 일상 스며들어

[일요신문] 요즘의 음악 감상의 흐름을 보면, 집중해서 듣기보다는 일상 속 배경으로 소비되는 경우가 많아 보인다. 유튜브 알고리즘에 뜨는 다양한 음악 재생 목록을 보아도 ‘집중을 도와주는 음악’, ‘독서할 때 듣는 음악’처럼 특정한 상황과 상태에 맞춘 음악들을 자주 접하게 되는 것 같다.

작곡가이자 피아니스트 루도비코 에이나우디의 지난해 내한 공연 장면. 사진=크레디아뮤직앤아티스트

이러한 흐름 속에서 최근 주목받고 있는 음악이 바로 ‘네오클래식’이다. ‘네오클래식’이라는 이름 아래 묶이는 이 음악들은 사색적이고 명상적인 성향을 띠며, 포스트 미니멀리즘이나 컨템포러리 클래식으로도 불린다. 복잡한 구조보다는 반복과 여백, 직관적인 표현을 중시해 전통적인 클래식 음악보다 접근성이 높다는 특징이 있다. 전자음악이나 대중음악적 요소를 적극적으로 활용하며 현대적인 감각과 대중성을 동시에 담아내고 있다는 점도 이 장르의 중요한 특징이다.

네오클래식 음악의 인기가 높아지면서 많은 클래식 음반사들이 기존 카탈로그에 ‘네오클래식’ 장르를 새롭게 추가했다. 이 장르에서 자주 언급되는 대표적인 작곡가로는 막스 리히터, 루도비코 에이나우디, 올라퍼 아르날즈 등이 있으며, 과거 뉴에이지 작곡가로 불리던 이루마 또한 현재는 네오클래식 장르로 분류되고 있다.

비록 ‘네오클래식’이라는 이름은 낯설게 느껴질 수 있지만, 이 장르에 속하는 음악들은 우리의 일상 속에서 이미 익숙하다. 영화, 드라마, 광고 음악 등 다양한 매체에서 사용되며 대중과 가까운 곳에 머물러 있어, 오히려 친근하게 느껴질 때가 많다.

막스 리히터 앨범 'SLEEP'.

그중에서도 현재 ‘네오클래식’의 가장 유명한 스타는 막스 리히터와 루도비코 에이나우디가 아닐까 싶다. 특히, 막스 리히터의 음악들 중 현대적인 감각으로 재작곡한 비발디의 ‘사계’가 가장 유명하다. 이 곡은 2012년 22개국 클래식 음반 차트 1위에 올랐고, 지금까지도 자주 연주된다. 또한 그의 음악은 ‘컨택트’, ‘셔터 아일랜드’, ‘브리저튼’과 같은 영화와 드라마의 OST로 삽입되고 지금까지도 여러 영화 음악에 참여하고 있다. 2015년 발매된 ‘Sleep’은 총 연주 시간이 장장 8시간에 이르는 곡인데, 리히터는 인간의 수면사이클을 반영하여 잠 못드는 현대인들을 위해 작곡했다고 한다. 그는 이 곡을 실제로 수십 개의 침대를 설치한 공간에서 연주하는 독특한 공연을 선보이기도 했다. 이 앨범은 무려 20억 회 넘는 스트리밍 조회수를 기록했다.

이에 못지않은 작곡가가 바로 위에 함께 언급한 루도비코 에이나우디인데, 막스 리히터가 실험적인 접근을 선호한다면, 루도비코 에이나우디는 조금 더 간결하고 명상적이라고 할 수 있을 것 같다. 최근 집계에 따르면 루도비코 에이나우디의 음악은 매년 약 90억 회 이상 스트리밍 되고 있다. 음원 스트리밍 사이트 스포티파이에서는 모차르트, 베토벤보다도 높은 팔로어 수를 보유하며 인기를 끌고 있다.

그의 음악 또한 영화 ‘언터처블: 1%의 우정’을 비롯한 아카데미 수상작인 ‘노매드랜드’, ‘더 파더’ 등의 OST로 사용되었고, 특히 국내 모 전자브랜드 광고에 에이나우디의 ‘Primavera’가 사용되었을 때는 광고음악을 찾는 댓글들이 영상에 주를 이루기도 했다.

이처럼 네오클래식 음악은 전 세계적인 사랑을 받고 있지만, 전통적인 클래식 음악 애호가들 사이에서는 지나치게 단순하고 상업적이라는 비판도 존재한다. 그러나 이러한 논쟁은 오히려 네오클래식을 하나의 독립적인 음악적 범주로 인식하게 만드는 계기가 되었는지도 모른다.

이들의 음악이 선사하는 자연 친화적이고 치유적인 메시지는 많은 현대인들에게 큰 위로가 되고 있다. 이는 복잡하고 빠르게 돌아가는 현대사회에서 사람들이 본능적으로 추구하는 음악적 현상일지도 모른다. 이들의 음악은 현대인들에게 쉼과 위안을 선사하는 또 하나의 언어가 되고 있다.

김효진 크레디아 뮤직앤아티스트 공연팀 부장 [e-mail]